¿Cómo te ganas la vida?
Entrevistar al mañana
Aunque de pequeños soñamos con llegar a ser actores o deportistas famosos, o dedicar nuestra vida a una ocupación riesgosa y aventurada como policía, bombero o paracaidistas, cuando crecemos comenzamos a conocer otras posibilidades. Si miras al tu alrededor, veras que la mayoría de las personas se ganan la vida con conocimientos adquiridos, tanto por medio de las experiencias de vida, como del estudio. Algunos de ellos te dirán que nunca tomaron una decisión concreta respecto a su ocupación actual, sino que se fuern adaptando a las circunstancias, cambiaron sus planes iniciales o descubrieron nuevas posibilidades que les hicieron abandonar lo que antes realizaban o querían ser.
Estuche de monerías
Hacer caricatura de oficio con grandes posibilidades creativas. Darle vida con el equipo digital correcto, te da opciones infinitas.
Las caricaturas cada vez tienen más profundidad, perspectiva y vida gracias a los recursos informáticos diseñados para ello. En Latinoamérica podemos encontrar gente experta en esta gran profesión. Alberto mar, animador digital de la empresa anima estudios, quien ha colaborado en la producción de películas como imaginum y magos y gigantes, habla en exclusiva para pc magazine en español sobre fabuloso arte de animar.
En breve, ¿Cómo llégate a ser animador digital?
Siempre ha estado orientado a las artes visuales, gracias a que mi padre fue pintor. Por un tiempo, fui monero e ilustrador en periódicos y revistas, pero empecé a hacer pequeñas animaciones caseras en computadora y videojuegos interactivos que yo mismo programaba. Creo que fue así como me enamore de ese oficio.
¿Qué te motivo a ser animador digital?
Cuando empecé a hacer animación, y me di cuenta que podía dotar de movimiento a las imágenes que hasta entonces había concebido como cuadros estáticos, supe que eso era lo que quería hacer. El trabajo de la animación abre un campo mucho más grande de experimentación para las personas que dibujamos y concebimos personajes todo el tiempo.
¿Cuál es el proceso básico que aplicas para crear una animación digital?
Lo primero es tener una idea clara, y para desarrollarla, creo que lo mejor es siempre plasmar dibujos libres en papel, como se hace de manera tradicional; después, es importante hacer sketches y storyboards con todos los personajes. Ya que el concepto queda bien bosquejado , viene el proceso digital. Para este punto, utilizo una tableta cintiq, de wacom, que me permite dibujar directamente en la pantalla, como si fuera mi propio lienzo o restirador. Hay ocaciones en que prefiero escanear los modelos que fueron diseñados a mano para después trazarlos en mi máquina. Con la tableta, esto es tan natural y practico como si estuvieras trabajando sobre papel otra vez.
¿Dedicarse a la animación digital es una opción real para los estudiantes actuales de diseño o comunicación visual?
Sé que en américa no hay muchas escuelas para aprender este oficio y, las que existen, no son tan accesibles para todos. Sin embargo, siempre hay varias opciones para abrirse camino si existe interés verdadero y vocación suficiente. Creo que internet es una gran
Fuente de información para el que sabe que buscar. Por otra parte, la consola bibliográfica constante ayuda mucho; de hecho, es lo que más me ha dejado y, claro, practicar y experimentar todo el tiempo. Finalmente es difícil encontrar gente que te pueda guiar de manera correcta, pero siempre es bueno tener alguien que te diga si lo que haces es realmente bueno.